]]> http://www.amigosoperacoruna.org/piotr-beczala-debuta-en-la-programacion-lirica-corunesa/feed/ 0 http://www.amigosoperacoruna.org/pablo-carballido-protagoniza-el-recital-de-os-nosos-interpretes-en-la-iglesia-san-nicolas/ http://www.amigosoperacoruna.org/pablo-carballido-protagoniza-el-recital-de-os-nosos-interpretes-en-la-iglesia-san-nicolas/#comments Wed, 16 Oct 2019 10:45:33 +0000 http://www.amigosoperacoruna.org/?p=10678 Este sábado, a partir de las 20.30h, el tenor coruñés ofrece un programa con oratorio, ópera, zarzuela y canciones de autores gallegos, de entrada libre

 El próximo sábado, a partir de las 20.30, la Iglesia de San Nicolás acogerá un recital muy especial, el que ofrecerán el tenor Pablo Carballido coruñés y la pianista Ludmila Orlova. Como parte del ciclo “Os nosos intérpretes” de la Programación Lírica coruñesa, Amigos de la Ópera desea rendirle este homenaje a un cantante “de la casa”, que ha colaborado en numerosas producciones de ópera en estos años, desde sus inicios como cantante y director del Coro Cantábile hasta hoy.

Para la ocasión, Carballido ha confeccionado un programa de gran exigencia y variedad estilística, en el que figuran desde arias de “La Creación” de Haydn o el “Don Giovanni” de Mozart hasta zarzuelas como “La Meiga” de Guridi y canciones de Baldomir, Durán o Gastaldon, entre otros. La entrada es libre hasta completar el aforo.

Pablo Carballido inició sus estudios en el Conservatorio Superior de Canto de A Coruña y ha participado en numerosas óperas organizadas en el Festival de Ópera coruñés, Temporada Lírica, Festival Mozart, Amigos de la Ópera de Vigo, …, bajo las batutas de Petrenko, Allemandi, Tebar, Gómez Martínez, … Su más reciente aparición fue el año pasado, cuando actuó en “Il Pirata” de Bellini junto a la soprano Saioa Hernández y el barítono Juan Jesús Rodríguez en la Programación Lírica coruñesa.

En los últimos años, algunos de los principales escenarios internacionales han acogido estrenos de óperas basadas en obras de Ramón María del Valle-Inclán, un autor que se ha revelado como un fértil proveedor de material dramático para los compositores actuales. El Maggio Musicale Fiorentino presenció el estreno de “Patto di sangue”, del compositor Matteo D’Amicco, con dirección musical de Marcello Panni y escénica de Daniele Abbado. Por su parte, el Teatro Real reinauguró su sala precisamente con “Divinas palabras”, protagonizada en su día por Plácido Domingo, y el Liceo barcelonés ha estrenado recientemente, en 2009, “La cabeza del Bautista” de Enric Palomar, con la soprano gallega Ángeles Blancas en uno de los roles principales. Para poner en valor el interés que la reconocida obra del universal escritor gallego suscita en los operistas, Amigos de la Ópera ha invitado al ex Conselleiro José Luiz Méndez, experto en este tema, para que pronuncie una conferencia, “Valle-Inclán y la ópera”, que se celebra mañana jueves a las 20 horas en el Auditorio de Afundación. Este evento, de acceso libre, forma parte de las Actividades Paralelas de la Programación Lírica de A Coruña.

Proyección de “La cabeza del Bautista” 

Al día siguiente de la conferencia, y como complemento a esta introducción, el auditorio de Afundación acogerá la proyección de “La cabeza del Bautista”, que sustituye a la inicialmente prevista “Divinas palabras”. A partir de las 18h se proyectará por primera vez esta ópera del compositor Enric Palomar, que tuvo un gran éxito cuando se estrenó en el Liceo de Barcelona con dirección escénica de Carlos Wagner y el protagonismo de la soprano Ángeles Blancas y el tenor José Manuel Zapata.

 Esta iniciativa figura entre las candidatas a recibir este año uno de los Premios Líricos Nacionales

 La cuarta entrega de Lírica Inclusiva arranca mañana miércoles a las 19h en el Centro Cívico de San Diego, en Os Castros. La soprano Carmenchu Domínguez y el tenor David Ferreiro ofrecerán un programa muy atractivo y variado con arias de conocidas óperas, zarzuelas, musicales y canciones. Con acompañamiento pianístico de Gabriel López, ambos intérpretes cantarán escenas como la célebre del balcón de “West side story”, “Un be dí vedremo” de “Madama Butterfly”, “Una furtiva lagrima” de “El elixir de amor” o Bella enamorada” de la zarzuela “El último romántico” del compositor gallego Reveriano Soutullo, entre muchas otras. La entrada es libre hasta completar el aforo de la sala.

La joven soprano dominicana Carmenchu Domínguez fue una de las artífices del éxito del “Don Carlo” de Verdi que se ofreció el pasado sábado en el Teatro Colón como parte de la Programación Lírica coruñesa, donde interpretó la Voz del Cielo. Residente en Chicago, este verano ha interpretado “Suor Angelica” de Puccini en Estados Unidos. El tenor coruñés David Ferreiro también pudo ser escuchado recientemente en el Teatro Colón, como uno de los solistas del “Réquiem” de Mozart que ofrecieron allí la Orquesta y el Coro Gaos.

Impulsado por Amigos de la Ópera y Fundación Emalcsa,  con la colaboración del ayuntamiento coruñés, “Lírica Inclusiva” nació en 2016 con el objetivo de llevar la ópera a otros espacios, sacándola de los teatros para llevarla a los barrios, crear nuevos públicos y además acercar el género a personas con discapacidades, movilidad reducida, … Hasta ahora han ofrecido ya recitales y conciertos en lugares como el albergue de Padre Rubinos, la Asociación Down Coruña, los centros cívicos de Monte Alto y Vioño y El Centro Ágora, entre otros. Esta iniciativa, que forma parte de la Programación Lírica coruñesa, es candidata este año a recibir uno de los Premios Líricos Nacionales, que se entregarán en 2020.

El Auditorio de Afundación celebra este diálogo abierto al público, mañana a partir de las 20h, como parte de las actividades paralelas de Amigos de la Ópera en la Programación Lírica coruñesa

El compositor Juan Durán y el barítono Antón de Santiago conversarán mañana viernes, a partir de las 20h, en Afundación, sobre el estreno en A Coruña del “Don Carlo” de Verdi. En este coloquio participará también el director artístico de la Programación Lírica de A Coruña, César Wonenburger. Esta actividad forma parte de las actividades de Amigos de la Ópera y es abierta al público.

Este sábado será el gran día del estreno coruñés del “Don Carlo” en la versión favorita de Giuseppe Verdi, de las ocho aproximadas que existen sobre esta obra maestra. El Teatro Colón de A Coruña acogerá la condensada en cuatro actos para su estreno en La Scala de Milán, el 10 de febrero de 1884, hace ahora 135 años,

En A Coruña habrá ahora un reparto de grandes estrellas internacionales. El personaje de Felipe II será encarnado por el bajo que más y mejor ha interpretado este rol en las últimas década, incluso bajo la batuta del legendario Karajan, Ferruccio Furlanetto. El cantante italiano interpretará este rol esta temporada únicamente en A Coruña y en el Covent Garden de Londres. Su hijo, el infante Don Carlo, será el ascendente tenor italiano Francesco Pio Galaso, y Elisabetta de Valois, la soprano Angela Meade, una de las nuevas estrellas del Metropolitan de Nueva York.

A la Programación Lírica coruñesa regresa ahora además el considerado el mejor barítono del mundo, Carlos Alvarez, para ofrecer uno de los roles más queridos de Verdi, Rodrigo, confidente de don Carlo, que ha interpretado en el Festival de Salzburgo. Y la Princesa de Eboli le corresponderá a Elena Zhidkova, la mezzo que suele interpretar habitualmente este papel en la Ópera de Viena. El Gran Inquisidor lo cantará el bajo Luiz Ottavio Faria, un invitado habitual de la Programación coruñesa. Y dos jóvenes promesas gallegas del canto, la soprano María Lueiro y el tenor José Enrique Martínez ofrecerán las parte de Tebaldo y Conde Lerma respectivamente. Al frente de la Sinfónica de Galicia, de la Banda Municipal de la ciudad y del Coro Gaos estará Kamal Khan, un director musical que ya ha actuado varias veces en A Coruña, recientemente dirigiendo los últimos conciertos de las sopranos Angela Meade y Pretty Yende.

El director firma la puesta en escena del «Don Giovanni» que se representará en A Coruña el próximo septiembre

En 1798 la ópera de Mozart Don Giovanni se estrenó en A Coruña, la primera ciudad española en acogerla. Este otoño la obra inaugura la Programación Lírica de Amigos de la Ópera de A Coruña. Será los días 13 y 15 de septiembre en el Teatro Colón, bajo la dirección musical de Miguel Ángel Martínez y la dirección escénica del cineasta Carlos Saura, que ya había hecho Carmen.

¿Qué elementos ha elegido para este montaje y qué espera transmitir de la obra con ellos?

Son elementos sencillos, alusivos a cada uno de los cuadros de la obra. Se basan en las proyecciones de dibujos que he hecho de manera esquemática sobre dos grandes estructuras. Además, habrá otros elementos en función de la dramaturgia. Es una escenografía basada en la simplificación de los elementos escenográficos. Espero que con ellos el público se integre en el desarrollo de la trama junto con la música y los cantantes.

La escenografía plantea un diálogo a tres, con la orquesta y con los cantantes: ¿qué función desempeña en ese triángulo? ¿Y cómo es, o debe ser, su relación con el director musical, en calidad de director de escena?

Se trata de establecer una relación estrecha entre estos tres elementos, la ópera, la orquesta y los cantantes: es algo fundamental para el entendimiento de la obra. Yo tengo un enorme respeto por el director musical. Según mi experiencia dirigiendo Carmen, el director de escena debe de estar un poco supeditado a lo que es la esencia de la ópera que es la música y los cantantes.

Don Juan es ya un arquetipo que pertenece a la cultura universal. ¿Qué visión o interpretación particular hace de él?

Yo he hecho una versión de Don Juan muy personal en cine que se llama Io Don Giovanni donde está recogido todo lo que pienso sobre la obra y donde está plasmada la relación con Mozart y Lorenzo Da Ponte. Es un tema que he trabajado mucho para hacer la película y que conozco muy bien. Hoy en día es un personaje que puede quedar casi como la esencia del machismo, pero hay que entender también un sentido que hay en toda la obra, que es un sentido con un cierto humor sobre este personaje que es Don Juan. Me gusta mucho la ópera de Mozart, se han hecho cientos de Don Juanes, pero la ópera de Mozart reúne todas las condiciones para ser un espectáculo estupendo, la música maravillosa y con un libreto muy habilidoso. Es una ópera que se puede seguir muy bien dramáticamente y se sigue muy bien el argumento. Hay una historia muy concreta y está a punto de ser, de hecho es, una comedia con un final trágico como contraste a toda la obra.

En ópera también se ha ocupado de otro mito español universal, Carmen. ¿Hay algún tipo de retroalimentación entre estos dos trabajos suyos?

Hay que tener en cuenta una cosa que es bastante sorprendente: en los grandes personajes míticos de la historia hay muchos que vienen del acerbo español como es Don Quijote, Carmen (aunque venga de Francia), Don Giovanni, son los grandes mitos y hay muy pocos en el mundo, están muy definidos. Esto a mí me fascina mucho. Carmen y Don Giovanni son temas muy diferentes pero me gustaría que tuviese influencia mi película Io Don Giovanni, aunque la ópera no tiene nada que ver con el cine, tiene su lenguaje propio.

¿Qué le atrajo de Da Ponte?

Es un personaje fantástico. Creo que el Don Giovanni le debe muchísimo a Lorenzo Da Ponte, es un trabajo donde Mozart y da Ponte se han sentido muy de acuerdo y se han divertido mucho creando esta ópera y que hay muchas reflexiones personales dentro de la ópera. Da Ponte tiene una vida extraordinaria desde Viena hasta EE.?UU., ha trabajado con los grandes autores operísticos y su relación con Mozart es fantástica.

Y en aquella película llevó el mundo de la ópera al cine. Ahora, ¿su montaje se verá influido también, y de qué manera, por su visión como cineasta?

Como he mencionado son dos lenguajes completamente diferentes. Puede ser que haya alguna relación casi inevitable, pero me enfrento a la ópera con una visión completamente distinta a la cinematográfica. Es una obra que yo planteo desde la simplicidad, está en un límite de contención y espero que así funcione cuando se represente, aunque mucho más de lo que yo puedo aportar lo importante son los cantantes y la música. Mi trabajo como director es el de ordenar los elementos, no es tanto una creación, sino un servicio a la obra y a la música.

Don Giovanni se representó en España por primera vez en 1798 en A Coruña, por lo que es un lugar más que indicado para este montaje…

¡Ojalá sirva como un homenaje a esa primera representación!

FUENTE: https://www.lavozdegalicia.es/noticia/cultura/2019/07/20/carlos-saura-opera-ver-cine-lenguajes-diferentes/00031563628169074847754.htm

 Carlos Saura ofrecerá su visión de “Don Giovanni”, en riguroso estreno, en la  Programación Lírica de A Coruña. El prestigioso director firmará por primera vez la puesta en escena y la escenografía de la obra maestra de Mozart, cuyo estreno español se celebró en A Coruña en 1798

 La venta de abonos se realizará en las oficinas de Amigos de la Ópera, en La Atalaya, del 15 al 19 de julio, de 11 a 14h y de 17 a 20h.

 La venta de abonos para los espectáculos de la Programación Lírica de A Coruña arranca el próximo lunes. Hasta el 19 de julio, en las oficinas de Amigos de la Ópera, en el edificio La Atalaya, se podrán adquirir los abonos de esta temporada. El horario de atención será de 11 a 14h y de 17 a 20h. Las entradas sueltas se despacharán a partir del 24 de julio por los canales habituales: Ticketea.com y en el Quiosco de la Plaza de Ourense.

La Programación Lírica coruñesa dedica este año su contenido a dos de los principales creadores de la historia musical, W. A. Mozart, cuyo “Don Giovanni” tuvo su estreno español en A Coruña, en 1798, y Giuseppe Verdi, que situó su “Don Carlo” en España, siendo el traductor al italiano de la ópera original, en lengua francesa, Achille de Lauzières, precisamente el libretista de “Inés e Bianca” la ópera del compositor coruñés Marcial del Adlid que por azar no se llegaría a estrenar, como estaba previsto, en París.

 En 1798, A Coruña se convirtió en la primera ciudad española en acoger el estreno de la que para muchos es la “ópera de las óperas”, el “Don Giovanni” de W. A. Mozart. Continuando con las celebraciones del 250 aniversario de la llegada de la ópera a esta ciudad, que iniciamos el año pasado con el espectáculo dedicado al fundador del primer teatro coruñés, Nicola Setaro, ahora estrenaremos una nueva producción de la obra maestra de Mozart, que será la primera aproximación teatral a uno de los grandes mitos de la cultura universal por parte del prestigioso realizador Carlos Saura.

Saura, que firmará la puesta en escena y la escenografía de esta ópera, ya había llevado al cine “Io Don Giovanni”, una de sus películas más celebradas entre las recientes, aproximación particular al universo de Lorenzo Daponte, autor de del libreto. Del vestuario se encargará el prestigioso diseñador Pedro Moreno, ganador de dos premios Goya (“El perro del hortelano”, “Goya en Burdeos”).

Al frente de la Sinfónica de Galicia y el Coro Gaos se situará Miguel Ángel Gómez Martínez, el director español que más veces ha dirigido a la Filarmónica de Viena en ópera. Encabeza el reparto vocal, tras su reciente triunfo en el Metropolitan de Nueva York, el barítono andaluz Juan Jesús Rodríguez, que seguirá los pasos del gran Don Juan español, Antonio Campó, tan vinculado a esta ciudad. Junto a Rodríguez debutan en España la soprano italiana Gilda Fiume (Donna Anna) y la mezzo norteamericana Ginger Costa-Jackson (Doña Elvira). El resto del elenco lo conforman reconocidos cantantes españoles como el bajo Simón Orfila (Leporello), uno de los más asiduos invitados al Festival de Pésaro; la joven soprano, y estrella emergente de la Opera de Berlín, Rocío Pérez (Zerlina); el tenor Francisco Corujo (Don Ottavio), tras el éxito cosechado aquí en “Falstaff” bajo la batuta de Zedda, y el ascendente barítono Gerardo Bullón (Masetto). Las representaciones serán el 13 y 15 de septiembre (20h) en el  Teatro Colón.

 Amigos de la Ópera de Coruña se propone casi cada año estrenar algún título que nunca se hubiera ofrecido con anterioridad en la larga historia ya de esta institución, decana entre las españolas galardonada este año con el Premio de Honor en los galardones líricos que conceden los principales teatros y festivales nacionales. Para esta ocasión, se recuperará en versión de concierto, y como recuerdo y tributo a la recientemente fallecida soprano Montserrat Caballé, una de las obras mayores de Giuseppe Verdi, su “Don Carlo”, con un elenco excepcional encabezado, entre otros, por una de las nuevas estrellas del Metropolitan de Nueva York, la soprano norteamericana Angela Meade (Elisabetta), que ya había cantado con gran éxito “Ermione” e “Il Trovatore” en Coruña.

Este título supondrá además el regreso a la Programación coruñesa del gran barítono español Carlos Álvarez (Rodrigo) y el debut aquí del bajo italiano Ferruccio Furlanetto, que ha hecho suyo el rol de Filippo II durante los últimos treinta años, interpretándolo en todos los teatros de referencia en el mundo. De hecho, Furlanetto volverá ahora a ofrecer su reconocido Filippo II en A Coruña y en la temporada del Royal Opera House Covent Garden de Londres. En los papeles protagonistas actuarán también el tenor italiano Francesco Pio Galasso (Don Carlo), que debuta en la ciudad; la mezzo Elena Zhidkova (la Eboli oficial de la ópera de Viena), y el excelente bajo Luiz-Ottavio Faria (Gran Inquisidor).  La Sinfónica de Galicia y el Coro Gaos actuarán bajo la batuta de Kamal Khan, tras sus recientes éxitos en la Programación Lírica coruñesa, donde ha dirigido ya a las sopranos Pretty Yende y Angela Meade, además de títulos como “Carmen”, “Tosca” y “La sonámbula”. Será el 28 de septiembre en el Colón.

 La Programación se inaugurará el 8 de septiembre  con un recital del tenor Celso Albelo, Socio Honorífico de Amigos de la Ópera. Considerado por Plácido Domingo como el gran tenor español de nuestros días, Albelo ofrecerá un programa con música latinoamericana, ópera y zarzuela. En 2017, Albelo ya debió haber presentado en A Coruña, con un recital, el cedé que grabó en Galicia para la multinacional Sony, “Íntimamente”. Aquel concierto no pudo celebrarse entonces y será ahora cuando el público coruñés podrá disfrutar de esta presentación. Albelo, que actuará junto al pianista Juan Francisco Parra, incluirá además arias de óperas de su más reciente repertorio.

 Tras el extraordinario éxito que obtuvo con “Ermione” en la Temporada Lírica coruñesa, en 2015, y que luego ese mismo año repetiría en París, Michael Spyres, el único verdadero baritenore de nuestros días regresa ahora, el 21 de septiembre, a la programación con un concierto en el que ofrecerá una muestra de su variado repertorio, de la más alta exigencia vocal. Desde Mozart a los grandes roles del romanticismo, el tenor norteamericano interpretará un programa de extraordinaria dificultad técnica, que incluye arias de enorme lucimiento de “El barbero de Sevilla” o “Zelmira” de Rossini hasta “Los pescadores de perlas” de Bizet o “Luisa Miller” de Verdi

 Fiel a su tradición de presentar en Galicia a los principales cantantes de nuestros días, este año será el debut de una de las mayores figuras mundiales entre los tenores actuales, Piotr Beczala, el 23 de octubre. Tras sus recientes éxitos en el Metropolitan de Nueva York, Ópera de Viena y Festival de Bayreuth, donde su “Lohengrin” causó auténtica sensación, Piotr Beczala actuará por primera vez en la comunidad el próximo mes de octubre. Su recital será de los más variado e incluirá desde canciones de Dvorak hasta las arias de ópera más conocidas de su amplio repertorio.

 El barroco llegará esta vez a la Programación el 25 de octubre de la mano del número uno de los contratenores españoles actuales, Carlos Mena, que ofrecerá un concierto en coproducción con el CNDM. El cantante y Concerto 1700, uno de los grupos barrocos jóvenes más dinámicos del momento, ofrecerá el estreno en tiempos moderno de cuatro cantadas de José de Torres, el sucesor de Durón en la Capilla Real y junto con Nebra o Iribarren  los compositores de más alta calidad del barroco español.

 La Programación se clausurará el 13 de noviembre con un recital de una de las principales voces de hoy, la soprano Sondra Radvanovsky, en la que además será su primera actuación en Galicia. Concebido también como un tributo a la gran Montserrat Caballé, con selecciones del más puro belcanto hasta llegar a Verdi, Radvanovsky estará acompañada en esta ocasión por el pianista Anthony Manoli.

  La Programación Lírica coruñesa dedica este año su contenido a dos de los principales creadores de la historia musical, W. A. Mozart, cuyo “Don Giovanni” tuvo su estreno español en A Coruña, en 1798, y Giuseppe Verdi, que situó su “Don Carlo” en España, siendo el traductor al italiano de la ópera original, en lengua francesa, Achille de Lauzières, precisamente el libretista de “Inés e Bianca” la ópera del compositor coruñés Marcial del Adlid que por azar no se llegaría a estrenar, como estaba previsto, en París.

Óperas:

“Don Giovanni” de W. A. Mozart

 

En 1798, A Coruña se convirtió en la primera ciudad española en acoger el estreno de la que para muchos es la “ópera de las óperas”, el “Don Giovanni” de W. A. Mozart. Continuando con las celebraciones del 250 aniversario de la llegada de la ópera a esta ciudad, que iniciamos el año pasado con el espectáculo dedicado al fundador del primer teatro coruñés, Nicola Setaro, ahora estrenaremos una nueva producción de la obra maestra de Mozart, que será la primera aproximación teatral a uno de los grandes mitos de la cultura universal por parte del prestigioso realizador Carlos Saura.

Saura, que firmará la puesta en escena y la escenografía de esta ópera, ya había llevado al cine “Io Don Giovanni”, una de sus películas más celebradas entre las recientes, aproximación particular al universo de Lorenzo Daponte, autor de del libreto. Del vestuario se encargará el prestigioso diseñador Pedro Moreno, ganador de dos premios Goya (“El perro del hortelano”, “Goya en Burdeos”).

Al frente de la Sinfónica de Galicia y el Coro Gaos se situará Miguel Ángel Gómez Martínez, el director español que más veces ha dirigido a la Filarmónica de Viena en ópera. Encabeza el reparto vocal, tras su reciente triunfo en el Metropolitan de Nueva York, el barítono andaluz Juan Jesús Rodríguez, que seguirá los pasos del gran Don Juan español, Antonio Campó, tan vinculado a esta ciudad. Junto a Rodríguez debutan en España la soprano italiana Gilda Fiume (Donna Anna) y la mezzo norteamericana Ginger Costa-Jackson (Doña Elvira). El resto del elenco lo conforman reconocidos cantantes españoles como el bajo Simón Orfila (Leporello), uno de los más asiduos invitados al Festival de Pésaro; la joven soprano, y estrella emergente de la Opera de Berlín, Rocío Pérez (Zerlina); el tenor Francisco Corujo (Don Ottavio), tras el éxito cosechado aquí en “Falstaff” bajo la batuta de Zedda, y el ascendente barítono madrileño Gerardo Bullón (Masetto).

Representaciones: 13 y 15 de septiembre (20h). Teatro Colón.

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“Don Carlo” de G. Verdi, en versión de concierto

 Amigos de la Ópera de Coruña se propone casi cada año estrenar algún título que nunca se hubiera ofrecido con anterioridad en la larga historia ya de esta institución, decana entre las españolas galardonada este año con el Premio de Honor en los galardones líricos que conceden los principales teatros y festivales nacionales. Para esta ocasión, se recuperará en versión de concierto, y como recuerdo y tributo a la recientemente fallecida soprano Montserrat Caballé, una de las obras mayores de Giuseppe Verdi, su “Don Carlo”, con un elenco excepcional encabezado, entre otros, por una de las nuevas estrellas del Metropolitan de Nueva York, la soprano norteamericana Angela Meade (Elisabetta), que ya había cantado con gran éxito “Ermione” e “Il Trovatore” en Coruña.

Este título supondrá además el regreso a la Programación coruñesa del gran barítono español Carlos Álvarez (Rodrigo) y el debut aquí del bajo italiano Ferruccio Furlanetto, que ha hecho suyo el rol de Filippo II durante los últimos treinta años, interpretándolo en todos los teatros de referencia en el mundo. De hecho, Furlanetto volverá ahora a ofrecer su reconocido Filippo II en A Coruña y en la temporada del Royal Opera House Covent Garden de Londres. En los papeles protagonistas actuarán también el tenor italiano Francesco Pio Galasso (Don Carlo), que debuta en la ciudad; la mezzo Elena Zhidkova (la Eboli oficial de la ópera de Viena), y el excelente bajo Luiz-Ottavio Faria (Gran Inquisidor).  La Sinfónica de Galicia y el Coro Gaos actuarán bajo la batuta de Kamal Khan, tras sus recientes éxitos en la Programación Lírica coruñesa, donde ha dirigido ya a las sopranos Pretty Yende y Angela Meade, además de títulos como “Carmen”, “Tosca” y “La sonámbula”.

 28 de septiembre (20h). Teatro Colón de A Coruña.

Conciertos y recitales:

 Celso Albelo, tenor

La Programación se inaugurará  con un recital del tenor Celso Albelo, Socio Honorífico de Amigos de la Ópera. Considerado por Plácido Domingo como el gran tenor español de nuestros días, Albelo ofrecerá un programa con música latinoamericana, ópera y zarzuela. En 2017, Albelo ya debió haber presentado en A Coruña, con un recital, el cedé que grabó en Galicia para la multinacional Sony, “Íntimamente”. Aquel concierto no pudo celebrarse entonces y será ahora cuando el público coruñés podrá disfrutar de esta presentación. Albelo, que actuará junto al pianista Juan Francisco Parra, incluirá además arias de óperas de su más reciente repertorio.

8 de septiembre (20h). Teatro Colón de A Coruña

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Michael Spyres, tenor

Tras el extraordinario éxito que obtuvo con “Ermione” en la Temporada Lírica coruñesa, en 2015, y que luego ese mismo año repetiría en París, Michael Spyres, el único verdadero baritenore de nuestros días regresa ahora a la programación con un concierto en el que ofrecerá una muestra de su variado repertorio, de la más alta exigencia vocal. Desde Mozart a los grandes roles del romanticismo, el tenor norteamericano interpretará un programa de extraordinaria dificultad técnica, que incluye arias de enorme lucimiento de “El barbero de Sevilla” o “Zelmira” de Rossini hasta “Los pescadores de perlas” de Bizet o “Luisa Miller” de Verdi

 21 de septiembre (20h.) Teatro Colón de A Coruña.

 Piotr Beczala, tenor

 Fiel a su tradición de presentar en Galicia a los principales cantantes de nuestros días, este año será el debut de una de las mayores figuras mundiales entre los tenores actuales. Tras sus recientes éxitos en el Metropolitan de Nueva York, Ópera de Viena y Festival de Bayreuth, donde su “Lohengrin” causó auténtica sensación, Piotr Beczala actuará por primera vez en la comunidad el próximo mes de octubre. Su recital será de los más variado e incluirá desde canciones de Dvorak hasta las arias de ópera más conocidas de su amplio repertorio.

 23 de octubre (20h.) Teatro Colón de A Coruña.

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Carlos Mena, contratenor, y Concerto 1700

 El barroco llegará esta vez a la Programación de la mano del número uno de los contratenores españoles actuales, Carlos Mena, que ofrecerá un concierto en coproducción con el CNDM. El cantante y Concerto 1700, uno de los grupos barrocos jóvenes más dinámicos del momento, ofrecerá el estreno en tiempos moderno de cuatro cantadas de José de Torres, el sucesor de Durón en la Capilla Real y junto con Nebra o Iribarren  los compositores de más alta calidad del barroco español.

 25 de octubre (20h.) Auditorio de Afundación

Otros ciclos

A lo largo de los dos meses y medio que abarcará la Programación Lírica coruñesa, se irán sucediendo el resto de las actuaciones previstas para este año. En la XII entrega del ciclo “As novas voces galegas”, este año se presentará el joven barítono de la tierra Gabriel Diaz Alonso, reciente ganador del tercer premio en el Concurso de Canto de Logroño. Su recital se celebrará el 10 de octubre (20h.) en el Auditorio de Afundación. Además habrá nuevas entregas del ciclo Lírica Inclusiva, que lleva a la ópera a los barrios, con fecha,  artistas y lugares por determinar, y de “Nosos Intérpretes”, que esta vez rendirá homenaje al tenor coruñés Pablo Carballido.

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 Curso de Interpretación Vocal

El Curso de Interpretación Vocal que Amigos de la Ópera puso en marcha en 2014 con Alberto Zedda para contribuir a la formación de jóvenes cantantes, y que en 2017 se celebró por última vez, bajo la coordinación de la soprano Renata Scotto, regresa este año ahora con la presencia de la gran soprano italiana Mariella Devia, elegida como Mejor Cantante en los recientes premios españoles de la lírica. El Curso, con la colaboración de la Consellería de Educación de la Xunta, pasará a celebrarse en el auditorio del Conservatorio Superior de Música de A Coruña y concluirá con un concierto de los participantes en esta cita, el 26 de octubre.

Actividades Paralelas

Como todos los años, Amigos de la Ópera ha diseñado un amplio programa de Conferencias, Coloquios, Exposiciones, Proyecciones y Ciclos de Cine que se desarrollarán fundamentalmente en el Auditorio de Afundación entre los meses de agosto y noviembre. Todas estas actividades tienen por objeto proponer un diálogo y una reflexión sobre los distintos espectáculos que conforman la Programación Lírica. Este año, y al contar con la presencia del cineasta Carlos Saura, varias de las actividades propuestas, estarán dedicadas a glosar y analizar la figura de una de las principales referencias del audiovisual en lengua española, el director más premiado en la historia del Festival de Cannes.

 Las principales serán:

 “Carlos Saura y la música”. Un ciclo de las películas musicales del gran director español en Afundación que mostrarán su evolución, desde sus primeras incursiones en el género con “Carmen” o “Bodas de sangre” hasta sus más recientes creaciones como “Fados” o “Tango”, que representó a Argentina en los Oscar.

Ciclo “Carlos Saura”. El CGAI, la filmoteca gallega, se suma al homenaje con una selección de los filmes más referenciales de este autor, que ha rodado medio centenar de películas premiadas en citas como los festivales de Berlín, Cannes y Montreal y ha estado varias veces nominado al Oscar.

“Los bocetos de Don Giovanni”. Exposición con los bocetos para la escenografía que Carlos Saura ha creado exclusivamente para “Don Giovanni”.

“Encuentro con Carlos Saura”, el gran director español hablará sobre su trabajo en “Don Giovanni”

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 Colaboradores y patrocinadores

 La Programación Lírica de A Coruña, que organiza Amigos de la Ópera de A Coruña, entidad decana entre las españolas, cuenta este año con un presupuesto de 590.000 euros. Colaboran la Xunta de Galicia, a través del Agadic; la Diputación de A Coruña; el Concello coruñés; el Ministerio de Cultura a través del Inaem;  la Fundación Emalcsa; Fundación Cofares y Abanca. Los abonos y localidades se pondrán a la venta a partir del próximo mes de julio en los lugares y medios habituales.

No obstante, los miembros de la Amigos de la Ópera han respaldado los esfuerzos de Lamas por mantener viva la lírica en Galicia, con un proyecto cuya contrastada calidad ha sido merecedor de varios importantes premios en estos últimos años, el último recibido el pasado mes de marzo en una ceremonia en el Gran Teatro Liceo de Barcelona ante los principales representantes de la vida musical española.  Por decisión unánime de los principales teatros, festivales y asociaciones líricas españolas, integrados en Ópera XXI, Amigos de la Ópera de A Coruña  ha sido reconocida este año con el Galardón de Honor de la Lírica española por “su defensa continuada de la excelencia y la calidad de sus programaciones”. En estos galardones, considerados los Oscar de la lírica española, la soprano Mariella Devia fue distinguida además como mejor cantante por su actuación en “Lucrezia Borgia”, una de las últimas óperas organizadas por la asociación coruñesa.

Natalia Lamas, Medalla Castelao de la Xunta por su contribuciones a la cultura en Galicia, agradeció ayer el respaldo a su trabajo en estos años y prometió seguir haciéndolo para concienciar a las distintas  administraciones públicas por “apostar de verdad por una de las escasas actividades culturales que tienen auténtica proyección más allá de Galicia, que ofrece el único lugar de desarrollo de los jóvenes cantantes de esta tierra preocupándose además de su formación, que reivindica el papel histórico de nuestros artistas y contribuye a educar a la ciudadanía en la sensibilidad, algo fundamental en nuestro tiempo, ampliando la base de nuestro público con ciclos como la Lírica Inclusiva”.

Historia viva y musical  de A Coruña

 En 2018, A Coruña conmemoró una efeméride muy especial, los 250 años de la creación de su primer teatro de ópera, y con eso, de las primeras representaciones líricas celebradas aquí que darían origen a la singular relación de esta urbe y su provincia con la música hasta hoy. Hace 250 años, A Coruña contaba ya con un teatro de ópera, un hecho excepcional en el contexto histórico que sitúa la esta urbe entre los grandes centros de producción cultural de Europa. Desde 1768, el público de la ciudad pudo disfrutar de las primeras representaciones líricas sin distinciones de clase. Hasta la Ilustración, la sociedad había convivido en espacios como Iglesias o plazas públicas, pero con la edificación del primero teatro lírico los coruñeses de cualquier condición, comprando una entrada, pudieron disfrutar de un lugar en el que mostrar abiertamente sus relaciones. Amigos de la Ópera dedicó la Programación Lírica de 2018 a recordar esta efeméride, rescatando además la figura de Nicola  Setaro cómo pionero de la vida musical coruñesa en una reivindicación singular del que significaron las bases para convertir la esta ciudad en la gran urbe musical que hoy es y su desarrollo cultural.

Fruto de esa tradición, en 1952 se fundó Amigos de la Ópera y un año más tarde se celebró el primer Festival de Ópera de A Coruña.  Reconvertido en Programación Lírica de A Coruña desde 2016,  ha disfrutado siempre de bien reconocido prestigio entre los festivales de ópera e instituciones musicales españolas: la Sinfónica de Madrid le concedió en 2005 su Medalla de Oro. Pertenece de pleno derecho la Ópera XXI, la institución que aglutina a los principales festivales, teatros y temporadas de ópera del Estado. Amigos de la Ópera, una de las instituciones culturales más respetadas en Galicia, fue elegida en 2007 por Opera XXI para acoger en A Coruña los actos conmemorativos del 400 aniversario del estreno de “ L’ Orfeo” de Claudio   Monteverdi, en colaboración con teatros como el Covent Garden de Londres, la Ópera de Munich o La Bastilla de París.

TVE realizó un reportaje sobre Amigos de la Ópera de A Coruña con motivo de la recepción del premio de honor de Ópera XXI

El 21 de marzo, el jurado de Ópera XXI, entidad compuesta por teatro y festivales líricos españoles, entregó sus Premios Líricos Nacionales. Amigos de la Ópera de A Coruña recibió el premio de honor. Por este motivo, TVE ha realizado un documental sobre la asociación coruñesa con el fin de mostrar su trayectoria y relevancia.

El equipo de TVE se trasladó al Teatro Colón de A Coruña, espacio en el que tuvieron lugar las primeras representaciones de Amigos de la Ópera en 1953. Natalia Lamas, presidenta de la asociación, César Wonenburger, director artístico de la Programación Lírica de A Coruña y el barítono coruñés Borja Quiza, intervienen en el reportaje.

En el año 2018, esta asociación celebró sus primeros 65 años de existencia, aniversario que coincide con los 250 años de la fundación del primer teatro en A Coruña, el Teatro de la Franja inaugurado por Nicola Settaro. A partir de 1768, A Coruña ha acogido de manera ininterrumpida, y hasta el presente, espectáculos líricos de primer rango internacional con la presencia de los artistas más destacados de cada momento. Esa rica y constante tradición fue la que llevó a un grupo de personas aficionadas a la lírica a fundar, en 1952,  la asociación Amigos de la Ópera de A Coruña, con el objeto de llevar a cabo la organización de un temporada anual y el fomento de recitales y conciertos, así como la introducción de óperas desconocidas en la ciudad. Durante los primeros 65 años de la fundación de Amigos de la Ópera, su actividad ha sido ingente, llegando a organizar más de doscientas representaciones de títulos que van desde el Barroco hasta nuestros días.

Durante todos estos años, Amigos de la Ópera ha contribuido a afianzar la lírica en la ciudad, en la provincia y en toda Galicia no solo mediante la organización de espectáculos de primer nivel, sino mediante el apoyo a la nueva creación y a los nuevos intérpretes de la provincia y de Galicia.

El documental se ha emitido en el espacio ‘España en Comunidad’ de TVE  – aquí el enlace -, en el Telexornal de TVE y a través del Canal Internacional de TVE.